دوره متوسطه آموزش نقاشی دیجیتال با کریتا نسخه ۵ (زیرنویس فارسی)

کریتا یک نرمافزار گرافیکی قابل مقایسه با فتوشاپ است. اما بر خلاف فتوشاپ، کریتا krita نرمافزاری رایگان و متن‌باز است. بنابراین، برای دانلود و استفاده از آن نیازی به پرداخت هیچ هزینه‌ای ندارید. نکته دیگری که کریتا را از فتوشاپ متفاوت می‌کند، این است که کریتا بیشتر روی نقاشی دیجیتال تمرکز دارد. به همین دلیل، در کریتا می‌توانید ویژگی‌های زیادی مرتبط با نقاشی دیجیتال پیدا کنید که در فتوشاپ وجود ندارند. اگر نرم‌افزاری برای طراحی یا ساختن تصاویر گرافیکی (illustration) نیاز دارید، کریتا دقیقاً همان چیزی است که به آن نیاز دارید .

اگر می‌خواهید سریع و آسان بر کریتا مسلط شوید، این دوره آنلاین إن شاء الله بهترین راه‌حل برای شماست. لطفاً توجه داشته باشید که این دوره آنلاین، ادامه دوره سطح مقدماتی است که قبلاً منتشر شده بود. برای اینکه بتوانید بدون مشکل از دوره پیروی کنید، توصیه می‌شود ابتدا دوره مقدماتی را بگذرانید و بعد وارد این دوره شوید.

نکته مهم : ما در مجموعه مرغنه از سه دوره آموزشی کریتا که شامل مقدماتی ، متوسط و پیشرفته می شود ، فعلا تصمیم بر ترجمه دوره متوسط و پیشرفته را گرفتیم ، بنظر میرسه دوره مقدماتی برای بخشی از کاربران و یا بخش زیادی از کاربران که تجربه با نرم افزارهای گرافیکی داشته اند خیلی واجب نباشد و حتی میتوان نسخه انگلیسی دوره مقدماتی را از اینترنت بصورت رایگان دانلود و مشاهده کرد.

به هر شکل اگر تقاضای کاربران و استقبال آنها به شکلی باشد که نیاز دانسته شود که دوره مقدماتی کریتا هم ترجمه شود ، بر اساس اولویت های آموزشی این دوره نیز ترجمه می شود.

چه چیزی یاد خواهید گرفت؟

در این دوره، تکنیک‌های پیشرفته انتخاب کردن (selection) را یاد می‌گیرید. سپس تکنیک‌های گرافیک برداری (Vector Graphics) را در کریتا فرا می‌گیرید؛ از ساخت اشیاء اولیه و پایه گرفته تا توانایی ساختن اشکال سفارشی و پیچیده. همچنین ریزه‌کاری‌های «فیلتر» و «ماسک» را در کریتا یاد خواهید گرفت. درباره فیلترهای مختلفی مثل «HSV»، «Levels»، «Color Balance» و غیره صحبت خواهیم کرد، از جمله اینکه چطور به صدها فیلتر مختلف «جی‌میک (G’Mic)» دسترسی پیدا کنید. سپس، ویژگی «گرادینت» (محو‌شدگی رنگ) را به‌طور دقیق یاد می‌گیرید؛ از فرایند ساختن پری‌ست‌های گرادینت، ویرایش رنگ‌های گرادینت، تا اعمال گرادینت به روش‌های مختلف.

بعد از اینکه تکنیک‌ها را یاد گرفتیم، آنها را با ساختن دو تصویر گرافیکی متفاوت از ابتدا تا انتها به کار می‌گیریم. این دو تصویر یک چیز مشترک دارند و آن این است که هر دو از تکنیک برداری (Vectors) در کنار تکنیک شطرنجی (Raster – پیکسلی) استفاده می‌کنند. اما نحوه استفاده از بردارها در هر کدام از این تصاویر بسیار متفاوت است. در تصویر اول، که یک خانه به شکل توت‌فرنگی می‌سازیم، از گرافیک برداری به عنوان رنگ‌های پایه استفاده می‌شود. سپس تکنیک‌های پیکسلی برای اضافه کردن سایه‌ها، برجستگی‌ها (highlights)، بافت‌ها و غیره به کار می‌روند.

در حالی که در تصویر دوم، که یک شخصیت ربات جنگجو (robot fighter) نقاشی می‌کنیم، از گرافیک برداری برای ایجاد خطوط بیرونی یا «line art» استفاده می‌شود. برای فرایند رنگ‌آمیزی، تکنیک متفاوتی را بررسی خواهیم کرد. به این صورت که ابتدا سایه‌زنی و برجستگی را در مقیاس خاکستری (grayscale) مشخص می‌کنیم. سپس با استفاده از فیلتر «gradient map» به آن رنگ اضافه می‌کنیم. و بعد از آن، تکنیک‌های مختلف پیکسلی را برای افزودن افکت‌های نوری و نهایی کردن تصویر به کار می‌بریم.

چیزهای زیادی هستند که از این دوره یاد خواهید گرفت. توضیح همه آنها در این توضیح کوتاه غیرممکن است. اگر می‌خواهید بیشتر بدانید، عناوین سرفصل ها میتواند به شما کمک کند :

سرفصل‌ها:

1. مقدمه
2. تکنیک‌های پیشرفته انتخاب (سلکشن)
3. گرافیک برداری (وکتور)
4. فیلتر و ماسک
5. پروژهٔ خانهٔ توت‌فرنگی
6. گرادینت (محو شدن رنگ / سایه‌رنگ)
7. پروژهٔ ربات جنگجو

شامل 7 بخش • ۶۷ جلسه • مجموعاً ۶ ساعت و ۴۹ دقیقه

این دوره برای چه کسانی است:

• علاقه‌مندان که می‌خواهند با استفاده از نرم‌افزارهای متن‌باز ساختن تصاویر گرافیکی را یاد بگیرند

• دانشجویان طراحی و هنر که می‌خواهند بر تکنیک‌های نقاشی دیجیتال مسلط شوند

• هنرمندان یا حرفه‌ای‌هایی که می‌خواهند با بهره‌گیری از تکنیک‌های پیشرفته، کارایی خود را افزایش دهند